Блог
Народ, береги свое искусство.
Художник удивительной судьбы : Василий Иванович Денисов (1862-1922)
Родился в Польше в составе Российской империи. (Поэтому обычно в биографии приписка «род. Российская империя»). Профессиональный музыкант – закончил Варшавский институт музыки по валторне. Духовые инструменты требуют огромной сосредоточенности и тяжелой работы над собой. Это потом все проявится в его трудолюбии и профессионализме совсем на другом фронте.
Потому что сначала поехал в Москву играть в опере в состав оркестра и параллельно самостоятельно начал заниматься живописью. Это потом уже его учили титаны отечественного искусства – Константин Коровин, Валентин Серов. Немудрено, что он подружился и с художниками с самого передового края живописи – Михаилом Врубелем (группа «Голубая Роза») и с Иваном Билибиным (журнал «Мир искусства»). Вот они и перевернули его представление о современном искусстве. Но будучи преданным театру -не ушел целиком в отвлеченную живопись и графику, а приступил к самому конкретному роду деятельности. Начал оформлять как художник спектакли в театрах. Разработал собственную методу - концепцию своей живописи — плоскостно-декоративные панно с «пан-перспективной композицией». Эти решения во многом использовались для оформления революционных праздников, в том числе - на улицах и площадях. То есть, с одной стороны это почти элитарное искусство, с другой – народное и мега-демократичное. Авангардное и понятное широким народным массам.
Когда после революции 1917 года многие его коллеги уехали за границу, он никуда не поехал и начал работать в жанре плаката и агитации. Ему были по плечу большие пространства театральных залов, где проводились собрания и съезды победившего пролетариата. Таким образом он вместе с другими авангардными авторами формировал новый изобразительный язык.
Но как выяснилось, он размышлял не только о революции и агитации за новые коммунистические ценности. Самое интересное его заявление содержится в эскизе к плакату «Народ, береги свое искусство». С этим не поспоришь и сегодня
(Оригинал хранится в Государственном музейно-выставочном центре «РОСИЗО»)
Родился в Польше в составе Российской империи. (Поэтому обычно в биографии приписка «род. Российская империя»). Профессиональный музыкант – закончил Варшавский институт музыки по валторне. Духовые инструменты требуют огромной сосредоточенности и тяжелой работы над собой. Это потом все проявится в его трудолюбии и профессионализме совсем на другом фронте.
Потому что сначала поехал в Москву играть в опере в состав оркестра и параллельно самостоятельно начал заниматься живописью. Это потом уже его учили титаны отечественного искусства – Константин Коровин, Валентин Серов. Немудрено, что он подружился и с художниками с самого передового края живописи – Михаилом Врубелем (группа «Голубая Роза») и с Иваном Билибиным (журнал «Мир искусства»). Вот они и перевернули его представление о современном искусстве. Но будучи преданным театру -не ушел целиком в отвлеченную живопись и графику, а приступил к самому конкретному роду деятельности. Начал оформлять как художник спектакли в театрах. Разработал собственную методу - концепцию своей живописи — плоскостно-декоративные панно с «пан-перспективной композицией». Эти решения во многом использовались для оформления революционных праздников, в том числе - на улицах и площадях. То есть, с одной стороны это почти элитарное искусство, с другой – народное и мега-демократичное. Авангардное и понятное широким народным массам.
Когда после революции 1917 года многие его коллеги уехали за границу, он никуда не поехал и начал работать в жанре плаката и агитации. Ему были по плечу большие пространства театральных залов, где проводились собрания и съезды победившего пролетариата. Таким образом он вместе с другими авангардными авторами формировал новый изобразительный язык.
Но как выяснилось, он размышлял не только о революции и агитации за новые коммунистические ценности. Самое интересное его заявление содержится в эскизе к плакату «Народ, береги свое искусство». С этим не поспоришь и сегодня
(Оригинал хранится в Государственном музейно-выставочном центре «РОСИЗО»)